ISABEL GONZÁLEZ

BIOGRAFÍA

Granada, 1990,

Isabel González Villafranca es una fotógrafa cuya obra explora la relación entre arquitectura, geometría y silencio. Tras trasladarse a Londres en 2010 desarrolló un lenguaje visual propio basado en perspectivas verticales, encuadres cerrados y composiciones minimalistas que transforman la arquitectura en imágenes de gran fuerza visual.

Su trabajo invita a detenerse y descubrir una nueva forma de habitar la ciudad. Ha realizado exposiciones en España y Francia, entre ellas A Ras de Cielo (Madrid y París), Fragmentos de ciudad (Motril) y La Ciudad Habla (Granada), consolidando una investigación fotográfica centrada en la abstracción arquitectónica y la contemplación del espacio urbano.

Statement

La arquitectura y los edificios siempre llamaron mi atención de manera especial, pero fue en 2010, al comprar mi cámara réflex, cuando empecé a verlos desde otra perspectiva. 

 Ese mismo año, me mudé a Londres donde empecé a trabajar en la City. Un oasis de rascacielos y de edificios inmensos que me hacían sentir muy pequeña, pero que a la vez,  me daban una enorme sensación de paz, silenciando el ruido y la vorágine que me rodeaba. 

Londres es la ciudad de los cielos grises. Pero un día, salió el sol, y con él, el azul más bonito que recuerdo. No dudé en coger mi reflex y hacer el camino de cada día pero con un objetivo distinto, el de mi cámara. Ese día nace “London is blue” la que considero mi primera serie digna de enseñar. 

Desde entonces, y aunque cambiando el dónde, sigo buscando el silencio en las alturas. Sigo escuchando y capturando la ciudad desde una perspectiva diferente para invitar a todo el que ve mis fotografías a parar, a pensar, a mirar, pero de verdad, siempre con el cielo como fondo.

Mi fotografía no nació de referentes preestablecidos, sino de un impulso intuitivo y de la necesidad de aislar las formas geométricas y el silencio del entorno. Durante años, mi mirada se construyó en solitario, guiada únicamente por el instinto.

Ha sido con el paso del tiempo, lo que me ha permitido descubrir a otros creadores de la corriente minimalista y arquitectónica con los que comparto una misma sensibilidad estética. Fotógrafos profesionales, algunos emergentes y grandes arquitectos, se han convertido en una fuente de inspiración constante. 

Todas las fotografías de esta exposición han sido realizadas con mi cámara reflex. 

 Pero en mi día a día mi proceso técnico responde a una dualidad: a veces soy yo quien sale deliberadamente con la cámara a hacer fotos, y otras veces, son las fotos las que me encuentran a mí. En este caso, que se repite casi cada día, utilizo mi móvil para capturarlas.  

 Sin importar el dispositivo, mi mirada sigue siempre las mismas reglas: el uso del plano contrapicado y el zoom. A través de la perspectiva vertical y el encuadre cerrado, busco aislar las líneas y las geometrías de su entorno original, descontextualizando lo que veo para transformar fragmentos de la realidad en composiciones abstractas y minimalistas.